Jazz-Ta Bien West Coast

A California, toda una revelación en múltiples tendencias musicales, pero antes del «paraiso»  hippie, unos cuantos visionarios se apuntan a una nueva tendencia nacida a partir de Birth of the Cool de Miles Davis, en el título esta el estilo Cool y la corriente West Coast empieza a arrasar, los fogones de las discográficas donde se cocinan más y más recetas estallan y el campo de influencia social parece infinito, te apuntamos detalles de todo esto en el audio.

Los protas del programa.

Art Pepper, una de las imágenes más emblemáticas del West Coast.

Lennie Tristano.

Lester Young, más que una influencia.

En plena sesión

Gerry Mulligan & Chet Baker, (unos años más tarde).

Stan Getz & Cal Tjader.

Casi parece que se lo esta pensando,Shorty Rogers en la grabación de…

Dale, dale que te vas a reír un rato.

Pedro Solveira RKV / Radio

Jazz-Ta Bien. Encuentros

No son «encuentros en la tercera fase», pero no te creas, que te vas a quedar igual de sorprendido entre los discursos que se marcan los curritos que se asoman a esta entrega.

Wynton Marsalis (en palos Flamencos) con Chano Dominguez, Paco de LuciaJazz Lincoln Center Orchestra con producción de Iñaki Añua.

Carla Bley con Steve Swallow (en el papel de director artistico) y…

…arreglando los «papeles» de Charlie haden & Liberation Music Orchestra.

Recuperando a Charlie Mingus en el 59 (Pedal Point Blues).

Y a Paris que nos esperan Miles Davis, Sonny Stitt, Winton Kelly, Paul Chambers y Jimmy Cobb,…por aquello de «Paris bien vale una misa»… o un conciertazo en el Olympia (el de octubre…, conste que el de marzo pone los pelos de punta ).

Nada nada, a pasarlo de coña, que va tocando divertirse, todo un galimatias de sonidos, tendencias, y citas de todo linaje… solo en 60 minutos, pero suficiente para que nos pique el gusanillo, no te rasques que da gustito.

Pedro Solveira RKV / Radio

El Micro Me Pone. Soul-Funk

Arrancamos en acústico con mucho cuidado (si es posible) y calentamos motores con toques Soul & Black Power, de paso nos colamos en fiestas conmemorativas y platós de televisión, sin problema, tenemos a los de seguridad en el bolsillo, seguimos en Japón, verás que una batería y 8 cuerdas nos van a poner de verano… y vuelta al cañoneo, más leña que la vida es breve y no hay que andarse con tonterías, entre distintas generaciones vemos que se monta un fiestón que da envidia solo con pensarlo, que entre unos y otros todo sigue cambiando a golpe de entidad y perdidas de supremacías trasnochadas

Joscho Stephan

Aretha Franklin

Isaac Hayes

Larry Graham & Stanley Clarke

Custom Bass (Larry Graham)

Sly And The Family Stone

Prince & Larry Graham & Friends

Miles Davis

Y es que todo esta entrelazado y si pensabas que los estilos musicales gozan de cierta independencia, estas en lo cierto, pero no te olvides de que nada es lo que aparenta y el fondo esta bien aderezado para estas recetas, las herencias, africana y europea, que confluyen en América, proporcionan todo un crisol de sentido musical.

Entre toda la velocidad que vivimos esta muy bien tomar cierta perspectiva y pensar que un tambor debió ser el primer móvil de la historia… y sigue funcionando.

Pedro Solveira RKV / Radio

Jazz-Ta Bien. Jam (vol. 01)

Nos vamos de Jam en Jam, arrancamos en 1946 y poco a poco nos vamos acercando a nuestros días.

Como en casi toda la música sus fronteras son poco claras (mejor) y si hasta mediados del siglo XX era un encuentro espontaneo de músicos dispuestos de dejarse la piel entre solo y solo, cada vez es mas raro encontrar esta espontaneidad y que, ademas, quede registrada.

En esta entrega de Jazz-Ta Bien, te acercamos varias décadas de encuentros que, por lo menos, en el titulo responden a esta denominación.

Charlie Parker (creo que está todo vendido)

Duke Ellington (superagudo)

Oscar Peterson (y 16 cuerdas)

James Harman (un blanquito de Alabama)

Premiata Forneria Marconi (Made in Japan… otro más)

Miles Davis (de pelicula… australiana)

Herbie Hancock, Joss Stone, Jonny Lang (si lo que no una la música…)

Que si un medley, o una improvisación eterna, o ir girando en distintas caídas a lo largo del tema… la diferenciación que se marca en cuanto a terminología y la oportunidad del momento indican la diferencia, pero si sabes cuando eres testigo de una Jam o de todo lo anterior.

Pedro Solveira RKV / Radio

Jazz-Ta Bien. In Blues

Son infinitas las referencias, ya sea en estudio o en directo, en las que los músicos «caen» a golpe de blues, en esta sesión de Jazz-ta Bien te acercamos a algunos que, indiscutíblemente, son pura esencia de la música, comprobarás que cada uno de los «jefes» de las distintas formaciones esta con un instrumento diferente con respecto a los demás, al final acabarás pensando…que grupazo saldría de aquí.

Wes Montgomery

John Coltrane

Jimmy Smith

Horace Silver

Art Blakey

Miles Davis

Mose Allison

Nos falta el contrabajo en esta imaginada formación «Frankenstein All-Stars», pero dejemos que sean los pies de Jimmy en la pedalera del órgano los que se encarguen del cometido, (lo compruebas en el tema que se marca).

Caída en Blues, cuantísimas veces y que no pare, todos deudores de su estructura, y ten por seguro que la música del siglo XX seria imposible sin él, ya dimos un par de reseñas sobre su origen y estructura, y lo mejor es que, por mas tiempo que pase, sigue más joven.

Te dejamos solo unos ejemplos de como absolutos maestros de la música se remiten al origen, seria imposible, totalmente imposible, hacer un resumen, así que lo mejor es dejarse llevar y «a la caída», un «jefe», un instrumento, un Blues… (habrá más entregas, tenlo por seguro).

Pedro Solveira RKV / Radio

Jazz-Ta Bien. Recuperando

A lo largo de los, ya, 51 programas que llevamos, se quedan muchos audios en el tintero, cambios de guion, el tiempo de duración del programa o los temas… total que por distintos motivos se han quedado atrás y en esta entrega recuperamos algunos de estos descartes.

Chris Minh Doky & Nomads

John McLaughlin & 4th Dimension 

Steps Ahead

Mike Stern

Es muy curioso, lo que en un principio ves como inconexo, resulta que no, y compruebas que aparece un hilo conductor, en esta ocasión Miles Davis, algunos de las integrantes de las distintas formaciones protagonistas de este programa han pasado por su «escuela», os aseguro que me dí cuenta de la jugada en la misma medida que avanzaba con el programa (…cosas tiene esto de la música).

Joe Zawinul & Absolute Ensemble

Pedro Solveira RKV / Radio

 

Jazz-Ta Bien. Cosas Raras.

Te vas a llevar mas de una sorpresa y un montón de interrogantes, tienes deberes para consultar en tu mejor sofá, prepárate que… ya están aquí.

Lo habitual, Oscar Peterson al piano rodeado de todos sus colegas y repartiendo sin tregua, pero, esperarte que también canta. tributo a Nat King Cole, y lo hace de coña, toda una lección de clase y estilo en la formación que mas le gustaba, a trío, suficiente, un canadiense con las paginas mas memorables en la historia de la música.

Miles Davis y John Lee Hooker en la B.S.O., sigue en el sofá que la peli es entretenida, y su música te traslada al genuino sonido sueño, desperezante, lento, plomizo, pegajoso, sordido, húmedo, y… lleno de sabiduría.

Fiestón Fiestón, más cachondeo no de puede pedir, Manolo Badrena, Alex Acuña, Don Alias, Airto Moreira y Jaco Pastorius a las ordenes de la jefa, Joni Mitchell.

En palabras de Manolo…» lo más divertido que grabé en mi vida».

De la vanguardia más transgresora a la quietud de las canciones de mi abuela, Charlie Haden y Gonzalo Rubalcaba dando una lección de las que no se olvidan y de la que «solamente una vez» necesitas que te impartan, (eso sí, vas a se recurrente en su audio).

Ve un momento a tus vinilos y recupera alguna cosilla de King Crimson y ahora déjate caer, a golpe de «a ver que pasa», en la música de Crimson Jazz Trio, evidentemente el nombre ya es toda una declaración de intenciones en todo caso se queda muy muy corto, una cosa es arreglar un tema para darle tu «giro» personal y otra muy distinta meterlo en una nueva dimensión.

Como siempre haciendo alguna de las suyas…

Grandisimo Pedro Iturralde, y para que no quede duda , ahí va la referencia Blue Note, ya ni recuerdo el año en que tocó en Vigo, pero; ya sabes, la memoria deja el buen gusto de los manjares mas esquistos.

Dada la manifestación de poderío y genialidad manifestada en la imagen precedente, me vais a perdonar, pero me voy a preparar otro programa, que queréis que os diga, se juntaron el 7 de septiembre de 1956 y solo con ver la portada del disco…sudas.

Pedro Solveia RKV / Radio

 

Jazz-Ta Bien. Hace 59 años en 1959…(Side Two)

Me hizo pensar la pregunta de mi sobrina con «¿y después que pasó?»…y por dentro también me atacó el antes…como se llegó a estas 4 joyas de la música a las que le dimos cancha hace dos programas en Jazz-Ta Bien.

Miles Davis

Charlie Mingus

Ornette Coleman

Dave Brubeck

Le damos un pequeño repaso al antes y al después en los 4 trabajos que protagonizaron en 1959 estos gigantes de la música, todo un cambio en lo social y cultural que estallaba en los 60, se dinamita el standard de estilo de vida tradicional y todo se pone en cuestión, imparable, no hay mas que ver como va la historia mas reciente, y mucho antes de las crestas punkis Sonny Rollins ya se «afeitaba la cabeza», es mucho el tomate el que contenía esta lata y acaba salpicando en todo el mundo.

la influencia de estos músicos es imperecedera y siendo prácticamente antagonistas en sus formulaciones comparten espacio sin conflicto, esta es una de las características del jazz, en su evolución aparecen nuevos planteamientos y los anteriores siguen con una rabiosa vigencia en el candelero, al final todos son deudores de todos.

Pedro Solveira RKV / Radio

Jazz-Ta Bien. Hace 59 años, en 1959…(Side One)

Pues eso, que el aniversario coincide con el año de la creación de estos cuatro pilares de la música.

Estas cuatro grabaciones cambiaron totalmente el horizonte musical, juegan en el mismo tablero y siendo (casi) extremistas y antagónicas en su propio concepto conviven de forma simultanea sin conflictos, abriendo el abanico cultural y social a toda una nueva forma de entendimiento e interrelación, en estos registros hay mucho más que música, es el trampolín de una nueva forma de entender «todo».

Miles paseándose por el estudio en plena sesión de Kind Of Blue.

dos gigantes Charles Mingus y su 4/4.

Con 19 años, un adolescente dinamita los cimientos conocidos y reconocibles de la música, Ornette Coleman y su cuarteto rompe todas las estructuras y nace el caos, (no vas a encontrar mayor coherencia).

lo del Punk al Rock es casi una broma en (odiosa y absurda) comparación.

Perfecto para la mayoría blanca estadounidense, que si comercial y calificativos de todos los colores; una verdad indiscutible, conjunta Europa, Asia y América en 4 instrumentos, amalgama perfecta de innovación, y pese a quien le pese, amén de darle al mercado blanco lo que quería, su posición musical y social es irrenunciable, Dave Brubeck y su cuarteto, pura coherencia.

No deja de llamar la atención la «raza» en los dos cuartetos que, aunque, antagónicos, protagonizan simultáneamente un cambio absoluto a partir de este 1959 en el desarrollo musical, y no solo en el jazz.

Pedro Solveira RKV / Radio

Jazz-Ta Bien. Standards (Vol. 01)

Standards (Vol. 01) dejad que me dé este gustazo, (yo también quiero mi volumen de Standards para las tardes de hacer nada).

Notoriedad indiscutible, y composiciones de estudio obligadas para todo tipo de músicos en estilos de lo más variado, temas que envejecen reactivándose continuamente en grabaciones, conciertos, jams, y todo tipo de saraos, nacen por múltiples motivos pero su trascendencia socio-cultural y evolutiva dentro de la música los encumbran en piezas de “obligado cumplimiento”.

Leyenda urbana…se cuenta que el primer “Real Book” nace de la mano de Steve Swallow y Paul Bley en los años 70 en la Berklee con partituras ordenadas alfabéticamente, y manuscritas (se supone que por el propio Swallow) sin ningún tipo de “permiso” por parte de los distintos autores, esto no está confirmado, pero a partir de este primer libro “ilegal” se van incrementando nuevas partituras en sucesivas ediciones y ten por seguro que todos, todos, los músicos involucrados en el Jazz han estudiado con él (hace años teníamos un black market de “fotocopias originales” de lo más variopinto).

 

 “All Blues”

Composición de Miles Davis registrada el 22 de abril de 1959, e incluida en “Kind of Blue”…(se han escrito libros sobre este álbum, no seré yo quien meta más leña).

Blues estándar de 12 compases en Sol, tema modal de Miles y todo lo que se pueda decir es poco, anímate y pégate una vuelta por las librerías y tiendas de discos y veras que tardes (de hacer nada) te pegas.

Revisión de 1994 de la mano de Stanley Clarke.

 

«Georgia On My Mind»

Escrito en 1930 Hoagy Carmaichael y Stuat Gorrell, pese a la creencia más extendida, este tema está dedicado a la hermana de Carmaichael (Georgia Carmaichael) y fue grabado por primera vez en el mismo 1930 por su hermano y coautor Hoagy Carmaichael y Bix Beiderbecke, fue grabado por infinidad de músicos, pero en 1960 Ray Charles lo pone en “valor” y después, el 24 de abril de1979 se convierte en la “canción estatal” del estado de Georgia, en un acto de reconciliación entre las comunidades blanca y afroamericana

Te la acercamos “arreglada” por Stanley Jordan.

 

“Autumn Leaves”

Año 1945 nace de la autoría, en Francia,  de Jaques Prévert (letra) y Joseph Kosma (música) con el título de “Les Feuilles Mortes” (las hojas muertas), con gran atractivo armónico por su progresión de cuartas y estructura AABC, con un juego fascinante de escalas mayores y menores.

Imposible abarcar la inmensa cantidad de tomas de este tema, ya sea en versión instrumental o con letra,

Te la dejamos a golpe de tenor de la mano de Stan Getz.

 

«Autumn In New York»

Año 1934 y Vernon Duke escribiendo, incluida en el musical “Thumbs” estrenado en Broadway por el productor Murray Anderson, Frank Sinatra la recupera en 1949.

«Scrapple From The Apple »

Escrita en 1947 por Charlie Parker basada en una progresión de acordes y sucesivos cambios de ritmo “raptados” de “Honeysuckle Rose” en la sección A y de “I Got Rhythm” de George Gershwin en la B.

Trio de All Stars en 1979 para este medley, Tete Montoliu, Herbie Lewis y Billy Higgins, suma a Sonny Stitt y tienes uno de los momentos más increíbles vividos en Vigo.

 

“All The Things You are”

Escrita para el musical “Very Warm For May” estrenado en el año 1939, compuesta por Jerome Kern y Oscar Hammerstein.

Absoluta referencia e imprescindible su estudio para cualquier músico sea del palo que sea, infinitos son sus registros para una composición imperecedera con estructura AABA de 36 compases con dos giros finales en la última sección A sobre la forma habitual de 32.

La combinación armónica y melódica es perfecta y ha sido utilizada en una infinita cantidad de arreglos y, además, dándole múltiples cambios a su configuración ha servido de “base” a nuevas composiciones, Charlie Parker, Kenny Dorham, Dexter Gordon o Lee Konitz se rinden ante esta “tentación”.

Cita en 1983, “Standards, Vol. 1”, trio de autentico lujo, Keith Jarrett, Gary Peacock, Jack DeJohnette, imprescindible.

 

«Bessie’s Blues»

La mas “joven” de las composiciones que te acercamos en esta entrega de Jazz-Ta Bien, registrada el 1 de junio de 1964 de la mano de John Coltrane e incluida en su álbum “Crescent”.

Otro trio de lujo, Chick Corea, John Patitucci, Dave Weckl, “Chick Corea Akoustic Band”  año 1989 y Grammy en 1990.

 

“Rockin ´in Rhythm”

Duke Ellington en el Cotton Club, año 1931 y 49 años después…

“Night Passage”, Joe Zawinul y Wayne Shorter reconociendo, desde Weather Report al maestro de maestros, un genio con truco, componía para sus músicos no para los músicos, y así, sabiendo los pros y contras de estos la maquinaria musical de Duke Ellington está perfectamente engranada, absolutamente.

 

Pedro Solveira RKV / Radio