Jazz-Ta Bien. Tenores

El oído marca pauta y sin saber el motivo, cuando te das cuenta, entre uno y otros todos los «jefes» son tenores, pues está mejor que bien, sin querer quieren y, mira, lo mejor es hacerle caso a la primera idea aunque sea sin pensar.

Vamos metiendo impulso con Ben Webster  y Don Byas con nuestro Tete Montoliu al piano (evidente) producidos por uno de los mejores, sino el mejor, historiadores de Jazz que te puedas encontrar Joachim E. Berendt, su libro «El Jazz, Origen y Desarrollo» va por la enésima edición y es de «obligado cumplimiento» (si quieres, claro).

Y de foto que vamos, una de las imágenes históricas a estudiar, autor Art Kane y una serendipia que asusta, le piden una foto para un articulo de Jazz en una revista, avisa a algunos músicos y… hasta hacen una peli con el argumento de la caza de un autógrafo de uno de los músicos integrantes de la misma (La Terminal).

Y este músico es Benny Golson, uno de los 7 que sobrevivían en el 2004 cuando se realiza la peli en cuestión.

Ben Webster  y Don Byas

Benny Golson (pues este soy yo)

Art Kane (pero si solo llamé a un par de colegas…)

A Great Day in Harlem (1958)

Quién es quien (opción 1):

01 – Hilton Jefferson, 02 – Benny Golson, 03 – Art Farmer, 04 – Wilbur Ware, 05 – Art Blakey, 06 – Chubby Jackson, 07 – Johnny Griffin, 08 – Dickie Wells, 09 – Buck Clayton, 10 – Taft Jordan, 11 – Zutty Singleton, 12 – Red Allen, 13 – Tyree Glenn, 14 – Miff Molo, 15 – Sonny Greer, 16 – Jay C. Higginbotham, 17 – Jimmy Jones, 18 – Charles Mingus, 19 – Jo Jones, 20 – Gene Krupa, 21 – Max Kaminsky, 22 – George Wettling, 23 – Bud Freeman, 24 – Pee Wee Russell, 25 – Ernie Wilkins, 26 – Buster Bailey, 27 – Osie Johnson, 28 – Gigi Gryce, 29 – Hank Jones, 30 – Eddie Locke, 31 – Horace Silver, 32 – Luckey Roberts, 33 – Maxine Sullivan, 34 – Jimmy Rushing, 35 – Joe Thomas, 36 – Scoville Browne, 37 – Stuff Smith, 38 – Bill Crump, 39 – Coleman Hawkins, 40 – Rudy Powell, 41 – Oscar Pettiford, 42 – Sahib Shihab, 43 – Marian McPartland, 44 – Sonny Rollins, 45 – Lawrence Brown, 46 – Mary Lou Williams, 47 – Emmett Berry, 48 – Thelonius Monk, 49 – Vic Dickenson, 50 – Milt Hinton, 51 – Lester Young, 52 – Rex Stewart, 53 – J.C. Heard, 54 – Gerry Mulligan, 55 – Roy Eldgridge, 56 – Dizzy Gillespie, 57 – Count Basie.

Quién es quien (opción 2):

Coleman Hawkins (o caña o tabaco…)

Wayne Shorter

The Bop Session (que no se te escape)

Johnny Griffin & Eddie «Lockjaw» Davis (en el Minton’s)

Y seguimos de tenor en tenor, y escalas arriba y abajo, eterno cigarrillo y caña Rico nº 3 en el saxo, Coleman Hawkins en directo y liderando (faltaría más), y al 65 que nos vamos con Wayne Shorter, carrera en solitario y forzando nuevos horizontes, y vaya, que nos los puso delante unos años más tarde…

The Bop Session, ni lo pienses, no sea que una mano rápida se adelante… y delante del mostrador del aeropuerto menudo pollo que montó Eddie «Lockjaw» Davis antes de su concierto con Johnny Griffin en Vigo, una maleta perdida y solo «medios saxos» en su poder… menos mal que llego otro vuelo y quien si voló fue el taxista que llegó con ella al teatro (vino con su mujer y Eddie no paraba de darle las gracias, les encantó el concierto, o eso dijeron, no quiso cobrar la carrera y los invitamos, que menos).

Todas las recetas en el audio…

Pedro Solveira RKV / Radio

Jazz-Ta Bien. Canciones

Tan sencillo que es complicadísimo saber como han llegado a ser parte inseparable de nuestra emoción, todas ellas están tan adentro que te asaltan sin preguntar y van almacenadas en lo más profundo, te damos un pequeño abanico jugando con distintos orígenes, puedes estar seguro, es un equipaje que no pesa y que te lleva muy, muy, lejos.

Tete Montoliu

Michel Camilo & Tomatito

Dave Pike & Bill Evans

Nat King Cole

Paco de Lucia & Ramón de Algeciras

Dámaso Perez Prado

Dizzy Gillespie

Xavier Cugat

Richard Cheese

Bobby Darin

Dean Martin

Paco

Camarón

Tete

Apuramos al máximo y todos estos genios nos dejan lo más profundo de la música, las canciones, abrimos y cerramos con Tete y un montón de capítulos te esperan dentro, no tienes nada más importante que hacer que dejarte llevar al fondo de la emoción mas intensa e íntima a la que te van a trasladar todos los protagonistas de esta cita, dale con ganas que van a estar siempre que los necesites.

El «curriculum» musical en el audio, cliquea que va sonando.

Pedro Solveira RKV / Radio

Jazz-Ta Bien. Standards (Vol. 01)

Standards (Vol. 01) dejad que me dé este gustazo, (yo también quiero mi volumen de Standards para las tardes de hacer nada).

Notoriedad indiscutible, y composiciones de estudio obligadas para todo tipo de músicos en estilos de lo más variado, temas que envejecen reactivándose continuamente en grabaciones, conciertos, jams, y todo tipo de saraos, nacen por múltiples motivos pero su trascendencia socio-cultural y evolutiva dentro de la música los encumbran en piezas de “obligado cumplimiento”.

Leyenda urbana…se cuenta que el primer “Real Book” nace de la mano de Steve Swallow y Paul Bley en los años 70 en la Berklee con partituras ordenadas alfabéticamente, y manuscritas (se supone que por el propio Swallow) sin ningún tipo de “permiso” por parte de los distintos autores, esto no está confirmado, pero a partir de este primer libro “ilegal” se van incrementando nuevas partituras en sucesivas ediciones y ten por seguro que todos, todos, los músicos involucrados en el Jazz han estudiado con él (hace años teníamos un black market de “fotocopias originales” de lo más variopinto).

 

 “All Blues”

Composición de Miles Davis registrada el 22 de abril de 1959, e incluida en “Kind of Blue”…(se han escrito libros sobre este álbum, no seré yo quien meta más leña).

Blues estándar de 12 compases en Sol, tema modal de Miles y todo lo que se pueda decir es poco, anímate y pégate una vuelta por las librerías y tiendas de discos y veras que tardes (de hacer nada) te pegas.

Revisión de 1994 de la mano de Stanley Clarke.

 

«Georgia On My Mind»

Escrito en 1930 Hoagy Carmaichael y Stuat Gorrell, pese a la creencia más extendida, este tema está dedicado a la hermana de Carmaichael (Georgia Carmaichael) y fue grabado por primera vez en el mismo 1930 por su hermano y coautor Hoagy Carmaichael y Bix Beiderbecke, fue grabado por infinidad de músicos, pero en 1960 Ray Charles lo pone en “valor” y después, el 24 de abril de1979 se convierte en la “canción estatal” del estado de Georgia, en un acto de reconciliación entre las comunidades blanca y afroamericana

Te la acercamos “arreglada” por Stanley Jordan.

 

“Autumn Leaves”

Año 1945 nace de la autoría, en Francia,  de Jaques Prévert (letra) y Joseph Kosma (música) con el título de “Les Feuilles Mortes” (las hojas muertas), con gran atractivo armónico por su progresión de cuartas y estructura AABC, con un juego fascinante de escalas mayores y menores.

Imposible abarcar la inmensa cantidad de tomas de este tema, ya sea en versión instrumental o con letra,

Te la dejamos a golpe de tenor de la mano de Stan Getz.

 

«Autumn In New York»

Año 1934 y Vernon Duke escribiendo, incluida en el musical “Thumbs” estrenado en Broadway por el productor Murray Anderson, Frank Sinatra la recupera en 1949.

«Scrapple From The Apple »

Escrita en 1947 por Charlie Parker basada en una progresión de acordes y sucesivos cambios de ritmo “raptados” de “Honeysuckle Rose” en la sección A y de “I Got Rhythm” de George Gershwin en la B.

Trio de All Stars en 1979 para este medley, Tete Montoliu, Herbie Lewis y Billy Higgins, suma a Sonny Stitt y tienes uno de los momentos más increíbles vividos en Vigo.

 

“All The Things You are”

Escrita para el musical “Very Warm For May” estrenado en el año 1939, compuesta por Jerome Kern y Oscar Hammerstein.

Absoluta referencia e imprescindible su estudio para cualquier músico sea del palo que sea, infinitos son sus registros para una composición imperecedera con estructura AABA de 36 compases con dos giros finales en la última sección A sobre la forma habitual de 32.

La combinación armónica y melódica es perfecta y ha sido utilizada en una infinita cantidad de arreglos y, además, dándole múltiples cambios a su configuración ha servido de “base” a nuevas composiciones, Charlie Parker, Kenny Dorham, Dexter Gordon o Lee Konitz se rinden ante esta “tentación”.

Cita en 1983, “Standards, Vol. 1”, trio de autentico lujo, Keith Jarrett, Gary Peacock, Jack DeJohnette, imprescindible.

 

«Bessie’s Blues»

La mas “joven” de las composiciones que te acercamos en esta entrega de Jazz-Ta Bien, registrada el 1 de junio de 1964 de la mano de John Coltrane e incluida en su álbum “Crescent”.

Otro trio de lujo, Chick Corea, John Patitucci, Dave Weckl, “Chick Corea Akoustic Band”  año 1989 y Grammy en 1990.

 

“Rockin ´in Rhythm”

Duke Ellington en el Cotton Club, año 1931 y 49 años después…

“Night Passage”, Joe Zawinul y Wayne Shorter reconociendo, desde Weather Report al maestro de maestros, un genio con truco, componía para sus músicos no para los músicos, y así, sabiendo los pros y contras de estos la maquinaria musical de Duke Ellington está perfectamente engranada, absolutamente.

 

Pedro Solveira RKV / Radio

 

 

Jazz-Ta Bien. Cambio de instrumento

La etiqueta lo dice todo, cambio de herramienta y música en el taller, algunos ejemplos de cambios radicales de instrumento y de que da igual lo que utilicen para hacer lo que mejor saben, MÚSICA.

Gerry Mulligan

El genio Charles Mingus

Jack DeJohnette

Keith Jarrett

Tete Montoliu & Jordi Sabates

Jaco

Chet

Imposible abarcarlo todo, solo unas cuantas notas de maestría de la mano de auténticos indiscutibles.

Y siempre nos quedará su música…

Diego Pacheco con Jerry Gonzalez,  foto en la sesión de grabación de El Paso II del álbum Mesteño, un gigante que nos deja entre grandes momentos y mejor música, buen viaje.

Pedro Solveira RKV / Radio