El Micro Me Pone. Soul-Funk

Arrancamos en acústico con mucho cuidado (si es posible) y calentamos motores con toques Soul & Black Power, de paso nos colamos en fiestas conmemorativas y platós de televisión, sin problema, tenemos a los de seguridad en el bolsillo, seguimos en Japón, verás que una batería y 8 cuerdas nos van a poner de verano… y vuelta al cañoneo, más leña que la vida es breve y no hay que andarse con tonterías, entre distintas generaciones vemos que se monta un fiestón que da envidia solo con pensarlo, que entre unos y otros todo sigue cambiando a golpe de entidad y perdidas de supremacías trasnochadas

Joscho Stephan

Aretha Franklin

Isaac Hayes

Larry Graham & Stanley Clarke

Custom Bass (Larry Graham)

Sly And The Family Stone

Prince & Larry Graham & Friends

Miles Davis

Y es que todo esta entrelazado y si pensabas que los estilos musicales gozan de cierta independencia, estas en lo cierto, pero no te olvides de que nada es lo que aparenta y el fondo esta bien aderezado para estas recetas, las herencias, africana y europea, que confluyen en América, proporcionan todo un crisol de sentido musical.

Entre toda la velocidad que vivimos esta muy bien tomar cierta perspectiva y pensar que un tambor debió ser el primer móvil de la historia… y sigue funcionando.

Pedro Solveira RKV / Radio

Si crees que no tienes razones para vivir, no decidas sobre mi vida. (Winston Thompson)

Standards a lo loco es un Cajón de Sastre y una Caja de Pandora musical por dónde salen canciones que nos poseen hasta alcanzar la inconsciencia. En este episodio aparecen Druidas Sonicos como: Sr. Coconut; Dr. Alimentado & The Rebels; The Clash; Malcom McLaren; Dr. Feelgood; Ducks Deluxe; Roogalator; Brinsley Schwarz; Kursaal Flyers y Count Bishops.

SR. COCONUT AND HIS ORQUESTRA SMOKE ON THE WATER

El productor y compositor de música electrónica Uwe Schmidt se largó de Frankfurt, Alemania, con su corazón atómico (uno de sus seudónimos) para arrivar en Chile y transformarse en el Sr. Coconut. Un científico empeñado en que todo tipo de canciones pueden mezclarse con sangre latina y amenizar una fiesta sin final. Movemos caderas con una travestida versión del standard de Deep Purple ”Smoke on the Water”

DR. ALIMENTADO AND THE REBELS BORN FOR A PURPOSE

Winston Thompson paseaba por su Jamaica natal con orgullo rastafari, era un musico de éxito salido del laboratorio de Lee Scratch Perry, cuando un autobus lo arrolló y lo arrastró. Winston apunta a una causa racista. El episodio le inspiró Born for a Purpose” donde canta ‘Si tu crees que no tienes razones para vivir, no decidas sobre mi vida’. John Lydon (Johnny Rotten) la tenía cómo una milagrosa poción que cura los malos momentos. Después de una paliza que me dieron en la calle, me fui a casa a tocarla’. Es una canción icónica del punk londinense. Los Clash también le guiñan un ojo en ‘Rudy can’t Fail’ del célebre London Calling.

A principios de los años 70′ del siglo XX el rock se había convertido en algo impersonal, alejado de las motivaciones de los adolescentes y los jóvenes. Las estrellas (The Rolling Stones, Led Zepelin, The Who…) actuaban en Estadios y grandes recintos con carisimos precios y muy espaciados en el tiempo. El negocio ya estaba repartido y los grupos nuevos con ganas de renovación, basada en un regreso a los orígenes, tenían serias dificultades para grabar en una discográfica. Alli estaban sentados en sofás de Platino las estrellas del Rock que llenaban de millones a los jefes y los directores artísticos ni se asomban a la ventana para ojear algo nuevo. Este panorama provocó la proliferación de Pubs que programaban música en directo (Hope & Anchor, Nashville…) con grupos que pasaron a la acción como Dr. Feelgood, Ducks Deluxe, Regulator, Brinsley Schwarz, Kursaal Flyers, Count Bishops… germen de la revolución musico-social llamada PUNK!

Estuvimos en una fiesta privada con Malcom McLaren (1946-2010). Fue divertido recordar la tienda SEX, su pasión por Soweto, la Ópera y Paris. Abran la caja y vivan una aventura placebo con canciones. XOSE OTERO.

Jazz-Ta Bien. Jam (vol. 01)

Nos vamos de Jam en Jam, arrancamos en 1946 y poco a poco nos vamos acercando a nuestros días.

Como en casi toda la música sus fronteras son poco claras (mejor) y si hasta mediados del siglo XX era un encuentro espontaneo de músicos dispuestos de dejarse la piel entre solo y solo, cada vez es mas raro encontrar esta espontaneidad y que, ademas, quede registrada.

En esta entrega de Jazz-Ta Bien, te acercamos varias décadas de encuentros que, por lo menos, en el titulo responden a esta denominación.

Charlie Parker (creo que está todo vendido)

Duke Ellington (superagudo)

Oscar Peterson (y 16 cuerdas)

James Harman (un blanquito de Alabama)

Premiata Forneria Marconi (Made in Japan… otro más)

Miles Davis (de pelicula… australiana)

Herbie Hancock, Joss Stone, Jonny Lang (si lo que no una la música…)

Que si un medley, o una improvisación eterna, o ir girando en distintas caídas a lo largo del tema… la diferenciación que se marca en cuanto a terminología y la oportunidad del momento indican la diferencia, pero si sabes cuando eres testigo de una Jam o de todo lo anterior.

Pedro Solveira RKV / Radio

TravelAventura. Zermatt, la perla de los Alpes.

Hoy viajamos hasta Zermatt, lo hacemos en tren, porque si de algo presume este pequeño pueblo de la montaña Suiza, es que está libre de automóviles a motor de combustión. La única manera de llegar hasta allí es a través de un pintoresco trazado de vía ferroviaria que nos va descubriendo en cada curva un increíble paisaje alpino.

La villa está rodeada de 360 kms de pistas para esquiar y bien surtida de boutiques de todo tipo, tiendas de deporte, restaurantes y agencias que nos llevan y organizan nuestras ansias de aventura, si así lo deseamos. Zermatt, bien podría ser como un “Mónaco” entre montañas y los Alpes un magnifico decorado para los más atrevidos montañeros. No en vano, el Cervino se presenta a los ojos del viajero como un icono del montañismo, de un montañismo peligroso, su ascensión se ha cobrado muchas vidas a lo largo de la historia y a día de hoy sigue siendo uno de los picos más temibles y desafiantes de los Alpes.

En Zermatt conviven varios mundos, desde el turista con ansias montañeras, al que solo desea visitar un coqueto y acogedor pueblo de montaña, pasando por amantes del sky o los verdaderos montañeros. En el pueblo existe un curioso cementerio, adornado con las tumbas de los montañeros que perecieron en estas montañas. Sobre las lapidas descansan piolets, crampones y todo tipo de artilugios ligados al mundo de las grandes escaladas, como una ofrenda a sus hazañas en vida.

Una magnifica opción para explorar estos territorios alpinos, es tomar cualquiera de los muchos funiculares y cabinas que nos trasportan lejos del suelo. En la orilla del rio Vispa, un funicular subterráneo, que atraviesa Zermatt, se eleva hasta los 2000 metros, para ofrecernos unas vistas inolvidables de los verdes prados, sus pequeñas casas de madera y todo recortado contra unas montañas imponentes. Desde la estación de altura del funicular, donde por supuesto hay una cafetería, parten una serie de senderos que nos adentran con más o menos dificultad, en diferentes capas de altura. Desde cortos paseos al bonito lago Leisse, donde el Cervino refleja su escarpada silueta, a largas caminatas para ver el Monte Rosa o cualquiera de los muchos montes que sobrepasan los cuatro mil metros, hay hasta 38 que sobrepasan esa altura. Hay más de 4000 kms de senderos perfectamente señalizados, recordad que estamos en Suiza y todo está ordenado, organizado y limpio.

Aunque Zermatt alcanza su esplendor en invierno, cualquier época es buena para visitar este lugar, aquí se puede esquiar todo el año, el glaciar alberga el área de esquí estival más grande del mundo, con 21 kms de pistas. La primavera se inicia con el festival Zermatt Unplugged y a partir de ahí, los actos culturales no paran de animar este pueblo de montaña. Solo, un último apunte, ir preparando vuestras credicard, ya que van a estar igual de animadas con el alto nivel de vida suizo.   Anxo Rial / RKV.

A KANTEIRA ENDLESS SHOW

Novedades, entrevistas y cartelera sónica de La Fosa Atlántica,Galicia. Bo Derek’s, Sinciders, Blowfuse, Apache, Derby Motoretas Burrito Kachimba, Vuk, STA, Maryland, Santi Araújo, Gate Doors, Izo FitzRoy, Skandalo GZ, SéS y Diego Pacheco.

BO DEREK’S + SINCIDERS. KOMINSKY,VIGO. 6 ABRIL 2019

Bo Derek’s son un power-trio de rock’n’roll  para troular, beber e bailar, con sons do Demo en plan Dr. Feelgood ou The Bishops mirando fixamente os ollos de Bo Didley, Devil Dogs ou Mermelada. Oscar Avendaño (Siniestro Total, Los Profesionales, Reposado, Los Naipes) ,Jorge Lorre y Rufus el Guarro (Los Wavy Gravies, The Allnight Workers, Los Hijos Bastardos de Peter Lorre, Dead Wood…). SINCIDERS (Barcelona)  punk rock enérxico para lembrar a The Saints, Dead Boys ou Damned. Presentan novo LP “Synesthesic Sensibilities”

BLOWFUSE + APACHE. LA IGUANA.VIGO.GALICIA.5 ABRIL 2019

Blowfuse está de xira ‘RitualTour2019’ presentacion do seu novo disco “Daily Ritual” que respira por todos os poros punk rock dos 80 e 90, mesturando agresividade hardcore punk melódico con riffs do hard rock clásico. O grupo Vigués Apache faran de anfitrions.

DERBY MOTORETA’S BURRITO KACHIMBA. RADAR ESTUDIOS.VIGO.GALICIA VENRES 05 ABRIL 2019

Baixo este extravagante nome están musicos de The Milkyway Express, Quentin Gas e  Los Zíngaros. PsichoKinky sound que se alimenta dos delirios sónicos de KingGizzard & The Lizard Wizard mesturados con lembranza dos Triana.

Moitas sorpresas máis a cargo de talentosos artistas. Entérate que a Fosa Atlántica non para isto é Shows en Bucle. Susana Estragha.


El Micro Me Pone. Acoustic & Electric

Vamos equilibrando distintos registros en los que se entremezclan sonidos acústicos y eléctricos, buscando empate sonoro y buenas referencias musicales, estos colegas se apuntan al sarao, independientemente de épocas, estilos y otros condicionantes.

Lou Reed

Atomic Rooster

David Gilmour (Syd Barrett) : En el audio tienes la solución.

Jet

Free

Edwyn Collins

John Mayer

Ray Charles

Cowboy Junkies

Entra, no te cortes, los directos marcan la diferencia y cuando encuentras simbiosis entre sonidos acústicos y eléctricos la visión de la música es todavía más grande.

En estos audios te vas a encontrar buenas sorpresas y los arreglos que nos acercan estos “invitados” marcan la grandeza musical, ya sea con sus composiciones o repasando otros autores, aquí, en RKV RADIO, lo vas teniendo todo, y no, nosotros tampoco nos cortamos.

Pedro Solveira RKV / Radio

Standards a lo loco ‘Sin canciones la vida te matará antes’

El Cajón de Sastre y Caja de Pandora, Standards a lo loco, se desliza por un episodio abundante en canciones que dejaron huella en compositores que no dudaron en merodear por sus notas y letras para crear; unas nuevas. ‘Life’ll Kill Ya’ Warren Zevon, ‘Needle of Death’ Bert Jansch, ‘Ambulance Blues’ Neil Young, ‘Go Way from my window’ John Jacob Niles, ‘It ain’t me baby’ Bob Dylan, ‘Day by Day’ Kevin Ayers, ‘The old mans back again’ ‘If you go away’ Scott Walker, ‘Hard road to Travel’ Jimmy Cliff…

WARREN ZEVON (Chicago,1947, Los Angeles 2003) con su irónica sordidez y su caustica visión de la vida compuso unos cuantos himnos. Escuchamos Life ‘ll kill ya, dónde ironiza sobre la caducidad del ser humano; da igual de que manera y a que edad, al final la vida te mata.

BERT JANSCH (Glasgow, 1943,Londres 2011) con una habilidad asombrosa para reciclar standards, le hizo un homenaje al guitarrista David Buck Polly, un amigo que falleció de una sobredósis de heroína. La canción estremeció a lumbreras como Neil Young que no dudó en fusilar nota por nota de ‘Needle of Death’ para su Ambulance Blues. El bueno de Neil lo confesó en su biografía.

JOHN JACOB NILES (1892-1980) cantaba en los años 40 historias inquietantes sobre asesinatos en formato balada folk tradicional. Influenció en toda la generación de los 1960 de folkies americanos como Peter, Paul and Mary, Joan Baez, Bob Dylan, éste compuso ‘It ain’t me baby pensando’ en ‘Go Way from My Window’ de Mr. Niles.

KEVIN AYERS (1947,Inglaterra, 2013,Francia). El mecánico de Canterbury nos invita a un baile para poder danzar sobre los problemas del dia a dia y de noche a noche a ritmo de softfunky.

SCOTT WALKER (1943 EE.UU, 2019 Inglaterra). El hermano Walker de la voz crooner y espíritu Jaques Brel entra en Standards a lo loco vestido de oscuro para dejarnos dos canciones antes de seguir su camino muy lejos de aquí. Una dedicada a la Primavera de Praga (1968) ‘The Old Mans Back Again’ y otra ‘If you go away’ versión libre del ”Ne me quitte pas” de J. Brel. La agonía oscura y dolorosa de las relaciones humanas y los dramas románticos en carne viva perdió a su último compositor.

Nos colamos como siempre en unos cuantos cumpleaños, en esta ocasión invadimos el jardin de  Ronnie Lane y de Jimmy Cliff. Y alguna sorpresa que siempre ofrece la caja de Pandora. XOSE OTERO

 

Jazz-Ta Bien. Versátil y Homogéneo

Tremendamente variopinto y versátil, en la música, como en casi todo el arte, aparece un hilo conductor de homogeneidad independiente de autores o corrientes creativas, y en el Jazz, también, claro.

Desde el año 1963 con Mingus, hasta el 2015 con Blanchard, veras que el tiempo solo es un dato, no hay “disparates”, y sí, mucha coherencia, en estos audios lo vas a comprobar, te dejamos, ademas, una referencia de los grandes conciertos que vivimos en Vigo, máxima elegancia…Harrison & Blanchard.

Warren Bernhardt 

Donald Harrison

Terence Blanchard

Harrison & Blanchard

Dave Weckl

Crimson Jazz Trio

Charles Mingus

Resulta natural el comprobar como todas las corrientes jazzisticas se entremezclan sin distorsión y dando un abanico sonoro gigante, en el que cada protagonista es clave en este caleidoscopio.

Gran tarea abarcarlo.

Pedro Solveira RKV / Radio

TravelAventura. Tappan Zee Records.

El sello discográfico Tappan Zee, nace en verano de 1977 por iniciativa del pianista, compositor y productor americano Bob James, donde a través de esta nueva plataforma comienza a publicar, especialmente sus grabaciones y de músicos afines al nuevo jazz-fusión. Bob James, era ya una persona popular en los ámbitos musicales de New York, primero como arreglista para la casa A&M Records, donde supervisaba éxitos para Paul Simon, Neil Diamond o Kenny Loggins.

En el tiempo que trabajaba para el sello CTI, del productor Creed Taylor, el señor Bob James comenzó a madurar la creación de su nueva plataforma, quizás en su camino a casa, cruzando uno de los puentes sobre el rio Hudson. Fue precisamente el puente Tappan Zee sobre la carretera 287, la que daría el nombre definitivo al nuevo proyecto.

El sello discográfico funcionaba como una gran familia y los músicos integrantes, además de grabar allí, colaboraban dentro de los nuevos discos y grabaciones. Además de James, comenzaron a llegar Richard Tee, Wilbert Longmire, Mongo Santamaria o Steve Khan, quien utilizaba el sello para lanzar su carrera como solista. En la órbita del estudio, acudían Earl Klugh, Eric Gale, Steve Gadd o Ralph MacDonald.

Tappan Zee Records, desapareció a comienzos de los años 80, cuando las tendencias del jazz comenzaron a mudar a otros estilos. En el año 1985, Bob James dejo Columbia, para comenzar a trabajar con otros sellos discográficos, además de consolidar otros proyectos, curiosamente, contando con muchos de los músicos de la época dorada de Tappan Zee.

Anxo Rial. RKV